【星光傳奇】是一部紀錄片，也是將近兩小時的華麗幕後花絮。它吸引人以及被侷限的理由，都來自「超級星光大道」這個高收視的電視節目。
作為一個勉強算是忠實的觀眾來看這部電影，我也好幾次被「煽」到，因為我相信那些喜悅或委屈的淚水，比很多人的聲嘶力竭都要來得真誠；透過大銀幕，比賽過程中許多動人心弦的時刻又再重現眼前。
然而作為一段剛結束不久的記憶的總整理，【星光傳奇】除了將賽事濃縮，以及把幾位我們已熟知的參賽者的背景故事影像化，它還有什麼？要求電影符合我們每個人的期待，確實不太可能。但【星光傳奇】有意或無意錯失的面向，卻是令人扼腕的。我所說的並非預設立場式的質疑或批判，因為那也只是一種姿態，如此一來跟台灣現下許多媒體習以為常的偏頗就沒啥兩樣，我指的是種紀錄的敏銳。楊力州也曾被陳國富找去拍【雙瞳】」幕後花絮，結果完成的【過境】成了一場檢視國際製作在台發生的效益與磨合的辯證；即使光就一場夢想競逐的紀錄，參賽者的壓力和對音樂的熱情來看，四年前就已問世的【海洋熱】（陳龍男導演）也作了更深刻的示範，而從「海洋音樂祭」衍生的另一部紀錄片【海棠‧馬沙與珊瑚】（郭笑芸導演）則更廣泛而深入的挖掘音樂活動與政治、經濟甚至環境之間的課題。
【星光傳奇】所根據的事件，比上述任一部片都擁有更大的文化、社會影響力。因此當你只用了兩個鏡頭（綠營的「牽手護台灣」對比紅衫軍）來交代「星光」現象崛起的原因與背景，兩句話（吳忠明說如果一定要唱製作單位給他的歌就注定出局，黃美珍在賽前一天被要求換歌而大忘詞）就解釋了製作單位跟參賽者的曖昧關係，空留大製作人那句「歡迎來到演藝圈」！甚至放棄追索歌迷心理等流行文化意涵，也注定了這部作品的層次無法超越電視節目本已提供的內容。
我滿滿的期待，並沒有因此受傷害（我把它當成與心儀歌手的重逢）。但除了曾珮慈那句「好像回到小時候，因為只有那時候爸媽才會這樣呵護你！」神來一筆，其他幾乎都是已知和類似情緒的重複，卻沒有新的發現與滿足。【星光傳奇】從「超級星光大道」而來，並非原罪；但無法掙脫節目的包袱，也是事實。
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